时尚启蒙林纫芝
有位小伙子狠狠掐了一把大腿。
“嗷——”孙长海疼得直叫唤，“你个小兔崽子恩将仇报是吧？是不是想把我这位经理干掉，自己好上位？”
队员们暂且顾不上又开始飙戏的经理，围上来八卦：“孙经理，您怎么认识这种人物的啊？”
“是啊是啊，经理您不会也是什么隐姓埋名的大家族儿子啊孙子的吧？”
“说真的孙经理我真佩服您，我以前总觉得您谄媚，今个儿发现您老可真是太清高了！有林同志这么逆天的人脉，当初咱队伍惨成那样您都能硬撑着不求一句。了不起！”
孙长海被吹捧得心虚，他这不是才知道嘛。
要是早知道，别说主动求人了，他都能天天蹲她家门口递申请。
什么谄媚不谄媚的，饭都快吃不上了还讲究姿势好不好看？那不是有骨气，那是缺心眼儿！
他孙长海这辈子就认一个理儿：有便宜不占王八蛋，有人脉不用大笨蛋。
瞧瞧那些混得好的，哪个不是人托人、脸托脸？
还清高？清高个屁！
清高能解决队员们的工资？能换来西苑的演出机会？
心里惦记着以后得跟林同志更热乎点儿，好好孝顺他的再生父母，该抱大腿就抱大腿，不寒碜。
困扰孙长海好几天的疑惑也终于解开了。
难怪在他眼里级别顶高的于光对这事儿那么上心，原来如此。
……
经过最高层审定，《华国日报》第二天便刊发了《新颖的时装，Jing彩的表演》一文。
末尾那句“华而不艳，美而不俗，恰到好处，这一点很值得以后的效尤者注意”的高度评价，更是为时装表演打下了正当、高雅的官方定调。
虽然不能一举扭转公众的固有印象，但长久以来社会对时装表演和模特的偏见总算有所消解，这一新鲜事物至此被正式正名。
破冰的成功演出之后，其余观望已久的城市争先效仿，许多工厂、街道甚至农村都纷纷拉起自己的时装表演队，时装表演队如雨后春笋般在全国蓬勃涌现。
作为敢为人先的开创者，沪市时装队的影响力迅速从京、沪两地扩展至全国，频繁被各大服装厂邀请前去帮忙展销。
与此同时，人们还注意到各种报道里，另一个名字也被频繁提及，林纫芝。
作为包揽西苑演出所有服装的设计师，她被官媒盛赞其作品展现了“浓郁的中华民族特色”。
等到中央电视台播出西苑演出的录像后，全国电视观众一睹“陌上春”的风采。
满眼的鲜亮春色、熟悉的传统式样、新颖的新中式设计，无不让人感叹官媒的评价确实一针见血。
官媒的宣传力度和破圈范围是惊人的，林纫芝就此一夜成名，如她所期望般，以服装设计师的身份广为人知。
“新中式”这个概念在当下还十分陌生，几乎可以说是闻所未闻。
在此之前，香山饭店被视为新中式建筑的一种创新，但“新中式”作为独立的设计流派被确认，却是要一直等到千禧年。
而林纫芝的“陌上春”系列，将这个概念的诞生提前了将近二十年。
从这天起，她的名字将会和新中式服装永远绑定在一起。
大众对新中式的接受度比林纫芝预想的还要高。
对于不少年龄较长的保守人士来说，这一两年从羊城来的奇装异服实在称得上是离经叛道、不堪入目。
尤其是喇叭裤这种低腰短裆、穿起来像人形扫把的东西，怎么看怎么流里流气。
相比之下，新中式这种带着传统韵味的日常服饰，简直是泥石流中的一股清流。
这波人的热捧，大大提升了林纫芝作为服装设计师的社会影响力。
对林纫芝来说，对时装队的投资回报率超乎想象，是她至今为止做过最值得的一次投资。
真论起来，她作为服装设计师的比苏绣大师的还要高，苏绣传承了几百上千年，中间涌现不知多少惊才绝艳的天才大师。
相较之下，华国的服装设计还是一片空白。
除了1979年和1981年皮尔卡丹在国内办过两场时装秀，她这场陌上春时装秀，才是国人自己真正意义的第一场。
更别提她是史上第一位，或许还是唯一一位走进西苑的服装设计师。
无论多少年后，人们追溯国内时尚启蒙，都绕不开她林纫芝的名字。
……
简易的办公室内，长桌上铺满了花花绿绿的设计图纸。
窗外知了稀稀疏疏叫着，华生风扇开到最高档，嗡嗡转着也赶不走一屋子的闷热和火药味。
王复林随手抽出其中一张立领宽袍设计稿，啪地拍在桌上。
“老赵，我再和你们说最后一次，我要的不是戏台子上那种假少爷！你看看你们画的这些，宽袍大袖、颜色艳得跟年画一样，全是舞台